Arta digitala. Open Studio cu Nicolae Macovei

makovei@casa arte vă propun “studii in imaginar” – digital art (printuri)

Afis A4 cu parteneri

Galeria Casa Arte, Bucureşti

Str. Popa Tatu Nr. 27, interfon 07C

Expoziţia este deschisă din ziua de vineri 11 ianuarie pînă duminică 20 ianuarie 2013

Programări la telefon

Vernisaj: 11 ianuarie 2013, ora 18

Prezintă: Laura Lucia Mihalca

Imaginarul este, poate, cea mai complexă oglindă a fiinţei. Eliberată de constrîngerile, uneori, insuportabile ale realităţii. Generaţie după generaţie dispare de pe faţa lumii dar imaginarul lor rămîne. Iar arta şi, desigur, artele vizuale sunt un spaţiu “clasic” de depozitare şi de reciclare a lui. Numai că artistul e constrîns de expresivitatea dar şi de “pattern-urile” imaginarului, să găsescă în el un loc al său, unic, dacă se poate. Unii au reuşit. Alţii au încercat. Oricum, ei au fost întotdeauna în căutarea unor mijloace noi, ideatice sau tehnice, pentru a-şi individualiza discursul artistic. Astăzi computerul şi programele sale poate oferi aşa ceva, chiar dacă este doar o maşină.

Makovei propune un imaginar aflat sub semnul paradoxurilor gîndirii ştiinţifice şi al fizicii moderne. Expresie a unor lumi cu forme imposibil de identificat fără idei şi tehnologii performante. Sintetice pînă la abstracţiune şi analitice pînă la vibraţiile particulelor elementare ori prea puţin cunoscutul spaţiu cosmic. Sau cum spune Marilena Preda-Sânc: „…Peisaje mnemonice real-virtuale, reverii întrezărite, ne încântă prin prospeţimea culorilor şi spontaneitatea modelării formelor. Unele lucrări digitale conţin un decorativ expandat, prelins din bidimensional care conferă ambiguitate imaginii şi ne deschide nouă, ca privitori, poarta combinaţiilor posibile în complectarea discursului auctorial. ”

Oricum, la Makovei avem de-a face cu o imagine experimentală şi cu o viziune din care nu lipseşte o notă aristocratică scoţînd comunicarea dintre artist şi privitor din măruntaiele electonice ale maşinii pentru a o aşeze în sfera polisemantică, ambiguă şi tensionată a poeziei şi a imaginarului modern.

 

Alien Babes. Open Studio cu Mihai Ene

Vernisajul expoziţiei Alien Babes

o alternativă (senzuală) de a petrece sfârşitul lumii

Psihanaliza feminină văzută prin ochii unui artist este o alternativă cel putin atipică pentru a reflecta în Ajunul Sărbătorilor, înainte de mesele festive sau petrecerile de sfârşit de an.

 Print

Vineri, 7 decembrie 2012, începând cu ora 18:30 la galeria din Casa Arte (Str. Popa Tatu nr. 27, lângă Parcul Cişmigiu), va avea loc vernisajul expoziţiei de pictură Alien BabesSensual Abduction Paintings de Mihai Ene. Lucrările vor fi însoţite, într-o atmosferă primitoare, de poemele lui Mircea Tofan, iar ambianţa sonoră va fi asigurată de Răzvan Scutaru.

Mihai Ene înlocuiește mult așteptata apocalipsă cu o invazie insolită de extraterestre printr-o serie de lucrări care mizează pe dubla complicitate între artist şi femeia-operă de artă, deopotrivă, şi între privitorul „voyeurist” şi ipostaza senzualităţii feminine.

Am luat acea sensibilitate intuită şi am transpus-o pe pânză, transformând-o într-o putere senzuală; A fost începutul unei călătorii interioare despre obsesia plăcerii, călătorie care a început acum 2 ani. Cuvintele nu sunt suficiente pentru a exprima idealul feminin. Niciodată acelaşi, niciodată atins, întotdeauna supus canoanelor, întotdeauna intuit”. (Mihai Ene

Fiecare personaj feminin are propria-i personalitate redată, de multe ori, prin simboluri şi procedee suprarealiste. „Frumusețea femeilor și pozițiile în care sunt înfățișate par desprinse din lumea Playboy, însă dacă s-ar fi oprit totul aici lucrurile ar fi fost doar superficiale. Din fericire, Mihai aduce în lucrările sale elemente care rup logica banală, care fixează un contrast bine venit, care problematizează chestiunea feminității văzute exclusiv din acest unghi al frumuseții fizice, unde senzualitatea Evei poate fi puntea spre sufletul lui Adam. Pictorul va expune un set de nuduri, portrete și alte detalii feminine realizate în ulei, ce vor încerca ero(t)ic să conecteze inima privitorului de sursa creației sale, să-l scape de rutina relativistă în care se află.” (Ciprian Măceşaru)

Altfel spus, „anonimele de pe web” pictate cu schepsis invită fără pudoare la trăire

pentru deslușirea misterului.

Expozitia, de asemenea, va fi listată în faimoasa galerie Saatchi Online începând cu 8 decembrie 2012 (www.saatchionline.com).

Vernisajul expoziţiei va avea loc vineri, 7 decembrie 2012, de la ora 18:30 la galeria din Casa Arte (Str. Popa Tatu nr. 27, lângă Parcul Cişmigiu).

Expoziţia poate fi vizitată în perioada 7 – 14 decembrie.

Print

Date biografice Mihai Ene

Mihai Ene (n. 15 dec. 1985) este masterand al Universităţii Naţionale de Arte din Bucureşti (2010) şi absolvent al Universităţii de Arte „George Enescu” din Iaşi (2008), bursier L’école européenne supérieure d’art de Bretagne (EESAB), Franta (2007).

În prezent este pictor, artist plastic, graphic designer. Experienţa sa profesională include proiecte semnificative în calitate de fondator Mishto Graphics, freelancer în motion graphics, graphic designer în publicaţii de artă şi arhitectură, fondator al revistei de artă Puncte Punct Puncte (Iasi), fondator al grupului „ProcentZero” (Galaţi).

Lucrările sale au fost apreciate de-a lungul timpului cu Premiul I Grafica editura Igloo, Anuala de Arhitectură „Radu Teaca. Proiecte 1990-2010″ (2010), Premiul pentru pictură la Olimpiada Naţională de Arte, Alba Iulia (2004), Premiul 3 Arte Decorativa şi Premiul 2 pentru Desen la Olimpiada Naţională de Arte, Constanţa (2003), Premiul I pentru grafică tradiţională „Fantastic outside of me and myself”, Arad (2002) şi Fifth Prize, „The Eight Contest of Painting by KIYOSHI AWAZU”, Tokio, Japonia (1999).

Expune încă din 2004 în proiecte de grup sau individuale.

Despre Casa Arte

Casa Arte este un atelier de artişti şi spaţiu deschis ce oferă oportunităţi de învăţare pentru toţi cei interesaţi de urmărirea unei educaţii în artele vizuale şi dezvoltarea creativităţii.

Casa Arte oferă studenţilor (an I, II, III, master, doctorat) şi artiştilor profesionişti spaţiu pentru a-şi expune creaţiile.

De asemenea, aici pot locui pentru o perioadă determinată cei care vor să experimenteze viaţa înconjurată de arte, ateliere şi proiecte artistice.

Expozitie. Open Studio cu Ionel Carasca

Prezentul proiect “Graniţa erectă” este o continuare a preocupării personale pentru aspectele şi problemele politice actuale.

Demersul plastic este susţinut conceptual de analiza unei componente imanente oricărui stat – frontierele. Sunt interesat de aceste forme de circumscriere deoarece consider frapant modul în care acestea apar, se modifica sau dispar.

Conceptul de graniţa este unul elastic atât temporal (prin evoluţia lor de-a lungul istoriei) cât şi conceptual prin nuanţele pe care le capătă datorită naturii lor(graniţe culturale, etnice, politice etc.)

Consider interesant faptul că există graniţe “cu două sensuri” şi graniţe “cu sens unic”. Un cetăţean britanic poate oricând să treacă frontierele României, în schimb un român sau un albanez pot să ajungă mai greu într-un stat precum Franţa ori Germania.

Prezentul proiect “Graniţa erectă” este o continuare a preocupării personale pentru aspectele şi problemele politice actuale.

Demersul plastic este susţinut conceptual de analiza unei componente imanente oricărui stat – frontierele. Sunt interesat de aceste forme de circumscriere deoarece consider frapant modul în care acestea apar, se modifica sau dispar.

Conceptul de graniţa este unul elastic atât temporal (prin evoluţia lor de-a lungul istoriei) cât şi conceptual prin nuanţele pe care le capătă datorită naturii lor(graniţe culturale, etnice, politice etc.)

Consider interesant faptul că există graniţe “cu două sensuri” şi graniţe “cu sens unic”. Un cetăţean britanic poate oricând să treacă frontierele României, în schimb un român sau un albanez pot să ajungă mai greu într-un stat precum Franţa ori Germania.

Există pe lângă frontierele ce separă statele între ele şi un alt tip de delimitare, un fel de subgraniţe prin existenţa unui spaţiu în cadrul altui spaţiu. De exemplu un cetăţean german întâlneşte frontiera statului german, urmată de limita Spaţiului Schengen, apoi delimitarea Uniunii Europene. Pentru această situaţie, pentru acelaşi spaţiu am identificat trei tipuri de graniţe ce ilustrează diferite tipuri de interes politic.

News: Art terapie – terapia prin arta

Nu exista modalitate corecta sau gresita in exprimarea emotiilor prin art-terapie. Ceea ce este fundamental in terapia prin arta este convingerea ca aptitudinea de a crea imagini si forme este realment universala si ca astfel de imagini se pot dezvolta intr-un limbaj simbolic caruia ii putem da un sens personal.

Art-terapia este o oportunitate pentru fiecare de a se exprima spontan si autentic, o experienta care in timp duce la implinire personala, vindecare emotionala si profunda transformare.

Atelierul de art-terapie este locul in care ne vom exprima emotiile, trairile, temerile si dorintele. Rolul psihologului este acela de a modera si de a incuraja exprimarea libera, spontana, intr-o atmosfera degajata.

News. Revista ArtOut lanseaza nr. 12

Art Out – revistă de artă, arhitectură, patrimoniu şi restaurare
Art Out – Libertate, interpretare, actual.
Revista Art Out lansează numărul 12!

Numărul 12 al revistei este disponibil online aici: http://www.artout.ro.
EDITORIALUL DESPRE CUPRINS

ART OUT își propune luna aceasta să observe tendința controversată care străbate arta de la începuturi și până în prezent, punând accent pe relația dintre sexualitate și opera lui PICASSO.
Cu toții traversăm o eră de turbulențe în care sexualitatea învinge și arta își pierde din valoare, o zonă în care „sexualitatea și Picasso” pot alcătui, pe rând, atât un pleonasm, cât și un oximoron. Atunci când orizontul este nesigur, iar viitorul nu e altceva decât o pista de nisip mișcător în care singurul lucru cert este SCHIMBAREA, nu ne rămâne decât să ne cufundăm în paginile virtuale ale celui de-al 12-lea număr, pentru a descoperi MISTERUL din spatele marelui Picasso, al cărui nume a devenit sinonim cu talentul însuși, în paralel cu manifestul SEXUALITATII, persistent până în zilele noastre, precum o picătură din esența No. 5.
Călătorim în TRECUT, unde descoperim străzile fermecătorului MONTMARTE, inspirația inoxidabilă aflată la originea tabloului-manifest a lui Picasso, DOMNIȘOARELE DIN AVIGNON. Apoi luăm trenul către CANNES, unde hoinărim pe străzile cartierului La Californie, în căutarea lumii din spatele schițelor și ilustrațiilor pe care Picasso le-a realizat în spiritul cărților de poeme ale artiștilor din epocă.
Îi mai putem aminti aici pe JAQUELINE ROQUE, fermecând o lume aflată între marele pictor și șevaletul său, pe MAX JACOB, personajul ce asistă împreună cu Picasso la misterul apartamentului de pe Rue Ravignan și pe tânărului DUCHAMP, aflat la pragul dintre anonimitate și celebritate.
Apoi accelerăm spre PREZENT, unde descoperim Galeria de Artă Europeană a Muzeului Național de Artă al României și expoziția tapiseriilor regale GOBELINS, amintindu-ne pe drum cât de frumos sună Je t’aime pe tonurile cristaline ale Larei Fabian.
Nu înainte să ne aruncăm privirea asupra “Goblenurilor” semnate de Matisse, LE CORBUSIER, Schlosser, Miro, Matta, DELAUNAY, Magnelli, Bloch, Gleb, Mathieu, Vasarely ș.a, care vizitează pentru un scurt timp încăperile MUZEULUI NATIONAL DE ARTĂ CONTEMPOANĂ, ne îndreptăm spre VIITOR, unde vom regăsi (daca universul ne ascultă rugămințile) mormântul marelui BRÂNCUȘI, de această dată în țara sa natală, mulțumită campaniei Superstarul MNAR și susținătorilor fideli ai acesteia.
Așadar, vă invităm să parcurgeți alături de noi o călătorie în timp și ARTĂ, în formele dintre CUBISM și simbolism, în adierea aripilor de fluturi, sau în șoaptele valurilor de VARĂ, și să vă delectați cu paginile gândite, simțite, pictate sau interpretate ale noului număr Art Out.

 

Aylin Bayhan
Redactor permanent
Art Out nr. 12/2012, anul II
ART OUT – ISSN 2069 – 6949; ISSN-L = 2069 – 6949

CUPRINS

EDITORIAL
de Mihai Moldoveanu / Aylin Bayhan
OAMENI ȘI PROIECTELE LOR
Proiecte studențești
Corali ( apărut pe coperta Art Out nr 11) – Alexandra Neacșu
Centru multifunctional – Cristiana Gherghin și Victor Dita
Locuințe colective – Vasile Revin
Reziliența urbană – Ioana Despina Camino
Iubirea platonică – Ana Necolau
RECENZII: CE A M VAZUT, CITIT, AUZIT
3×3 Expo
de Mihai Moldoveanu / Ioana Nițică / Cristina Niculae
Intersecții – Mihai Moldoveanu
Concert Lara Fabian – Mihai Moldoveanu
Manufacturile Gobelins ( o expoziție eveniment ) – Steluța Călin
Picasso. Le carnet de la Californie – Emilia Cernăianu
Buzunar literar
Povestiri cu greutate – Silviu Buzan, Scara lui Iacob – Constantin P. Popescu
SEXUALITATE ȘI PICASSO
Sexualitatea în artă: o scurtă istorie – Cristina Niculae
Un secol de celebritate – Andreea Giorgiana Nicolae
Sexualitate și Picasso – Ioana Nițică
IDEI, ATITUDINI, AMINTIRI
Spuneți-mi, n-ați văzut, cumva, o țară? – Gheorghe Safir
Zilele de naștere ale artiștilor nemuritori
Leonardo da Vinci – Mihai Moldoveanu
Pitagora, tăcerea ta mă doare – Theodor Rapan
ARHITECTURĂ, MODĂ ȘI DESIGN
ArhitecTonic
Ce rol (mai) are arta contemporană în spațiul urban? – Ioana Despina Camino
Cultura și arta urbană – Ioana Despina Camino
Piața Constituției, București – Ioana Despina Camino
PREMIUM BONUS
Picasso și intimitatea lumii pudice – Ștefan Lucian Mureșanu
Picasso vălurind cubismul, clasicismul, suprarealismul – Ovidiu Bufnilă
Arta văzută de Adrian Grauenfels
Le Bateau-Lavoir – Adrian Grauenfels
Barocul în nuanță engleză-Albion – Irina Boga
Superstarul MNAR

 

Sugestii, păreri, propuneri de materiale, proiecte artistice, parteneriate şi colaborari: redactie@artout.ro.
Contact:
http://www.artout.ro
redactie@artout.ro
facebook: Art Out
twitter: Art Out Magazine

Open Studio cu Cristina Pop. Lectia de Alchimie

LECȚIE DE ALCHIMIE
Alchimist: Cristina Claudia Pop
Proiect artistic

Proiectul urmărește, prin aducerea în prim plan a particularităților lucrurilor și situațiilor, dezvăluirea unui mod special de a crește valoarea celor din jur prin percepție.
Nu pot să dorm… Îmi aduc aminte cum baba a omorât găina în bătaie pentru că n-a adus o punguță cu doi bani, ci s-a căcat o mărgică… I-o fi plăcut găinii mărgica. N-avea, săraca, o scară de valori ca să facă diferența între pietrele așa-zis prețioase și sticlă.
Și dacă mărgica asta găsită de găină ar fi existat în realitate, cât de valoroasă ar fi fost pentru noi! Cred că am fi pus-o într-un muzeu. Oare cum o fi arătat mărgica aia, de i-a plăcut așa de mult găinii?

Open Studio cu Alina Manole. Expozitie de grafica

Image

Expoziţie de artă “Open Studio – Alina Manole” la Casa Arte

 

 

Corpul uman este elementul central folosit de cele mai multe ori ca scuză pentru dezvoltarea unor întregi serii de imagini, de cele mai multe ori se poate observa ca acesta este surprins în ipostaze şi din unghiuri inedite, uneori este dus spre deconstrucţia formelor, alteori apare din fundalurile create riguros cu rigla sau dimpotrivă aceste fundaluri sunt acoperite cu tuşe largi, gestuale.

 

Un alt subiect abordat de nenumărate ori dealungul anilor este autoportretul; veţi putea vedea o adevarată invazie de autoportrete, mai mari sau mai mici, create din linii, pete, pătrate, de la hiperrealism până la stecil şi artă digitală.

 

Expoziţia propune o incursiune în atelier care surprinde demersul creativ presărat de tot felul de experimente cu tehnici, materiale şi abordări diferite uneori ale aceluiaş subiect.

 

www.alinamanole.wordpress.com

 

ALINA MANOLE 

Grafic Designer

2010 – Membră a Uniunii Artiştilor Plastici din România

2007 – 2009 – Studii Aprofundate de Master / Design Grafic, clasa prof. Dinu Dumbrăvician, Marina Teodorescu

2003 – 2007 – Universitatea Naţională de Arte Bucureşti / Facultatea de Design / Design Grafic, clasa prof. Vladimir Şetran, Marius Barb (2003-2004 ), Petru Lucaci (2004-2005), Dinu Dumbrăvician ( 2003-2007), Marina Teodorescu ( 2004-2007),

1999 – 2003 – Liceul de Arte “Nicolae Tonitza”

Expoziţii personale:

01.12.2011 – “Portretul unui artist – Alina Manole” (pictură) – Galeria Elite Prof Art, Bucureşti.

14.11 – 15.12.2011 – “ Impresii – Jurnal în imagini” (pictură) – DanaArtGallery / World Trade Center, Bucureşti.

24.10 – 22.11.2011 – “Impresii – Pictura ca un jurnal“ (pictură) – Ceainaria “Ceai Et Caetara”, Braşov.

20.07 – 5.08. 2011 – “Ferestre spre frumos“(pictură) – DanaArtGallery / Hotel Epoque, Bucureşti.

19.11 – 10.12. 2010 –  “Nuduri Feminine” (pictură)- DanaArtGallery / Teatrul Masca, Bucureşti.

25.04 – 7.05. 2010 – “ Tuşe primavărătice” (pictură) – DanaArtGallery / Opera Naţională Bucureşti.

Expoziţii de grup:

16.12.2011 – 16. 01. 2012 – “Far Too Much Purple” (pictură) – DanaArtGallery / Cărtureşti – Café Verona, Bucureşti.

9.12.2011 – 15.01.2012- “ Culori de sărbători” (pictură) – Galeria Elite Prof Art, Bucureşti.

15 – 30.11.2011 – “Arta Contemporană“ (pictură) – Galeria Elite Prof Art / Nova Building, Bucureşti.

05 – 26.10. 2011 – “Alter Ego““ (pictură şi colaj) – DanaArtGallery / Galeria Odeon – Teatrul Odeon, Bucureşti.

28.09 – 14.10.2011 – “Culorile toamnei“(pictură) – Galeria Elite Prof Art, Bucureşti.

2011 – Salonul Naţional de Artă Plastică “Atitudini Contemporane” ediţia a IV-a, “Demersul Ludic” (pictură)

09 – 22.06.2011 – “Salonul Artelor“(pictură) – Galeria Elite Prof Art, Bucureşti.

25.05 – 08.06 2011 – “Project: Human“ (pictură) – Galeria Elite Prof Art, Bucureşti.

9.01 – 20.02. 2011 – “OPEN 2011” (pictură) – DanaArt Gallery / La Scena, Bucureşti

25.11-29.11.2010 – Târgul European de Artă Contemporană ST – ART 2010 (pictură) – DanaArtGallery / ST – ART 2010, Strasbourg, Franţa.

26.05 – 30.05.2010 – “Magic Land” (instalaţie) – DanaArtGallery / SIMN – Magic Land, Palatului Cantacuzino, Bucureşti.

20.03 – 03.04.2010 – “Ipostaze urbane – Contraste” (fotografie) – DanaArtGallery / Metrou, Bucureşti

2008 – “România în Century 21. Arhitectura în România” (fotografie) – Century 21 / Muzeul Naţional de Artă al României, Bucureşti.

2007 – “Cinema iubit’’ (afiş) – Festivalului de Film Studenţesc / Cinema Studio, Bucureşti

2006 – “Books from Holland’’ (afiş) – Galeria Galeria, Bucureşti.

2005 – “Cele mai frumoase cărţi din: România, Cehia, Anglia, Germania, Elveţia’’ (afiş) – Galeria Nouă, Bucureşti